Cie « Marche pas pieds nus » : tournée régionale, ateliers et résidences

L’association théâtrale Vitkar zavod, dirigée par le danseur et chorégraphe slovène Branko Potocan, présentera le spectacle Pondus lors de la 22ème édition de son festival international Red Beats en mai 2024. En tant que partenaire de production, l’association soutient ce spectacle en organisant également sa tournée régionale ainsi que des ateliers et des résidences.

Pondus, créé par Clara Zolesi et Diogo Santos et produit par la compagnie « Marche pas pieds nus » basée à Montpellier, est un spectacle de cirque contemporain qui réunit sur scène trois univers distincts : un acrobate, un danseur, et un musicien. Les auteur·e·s de Pondus se sont inspirés de la critique de l’individualisme moderne pour créer un spectacle qui prône la coexistence et la coopération comme voie vers le bonheur et l’humanisation.

En parallèle de la tournée du spectacle, des ateliers seront proposés, permettant ainsi de partager le concept et la démarche artistique de Pondus avec un large public, qu’il soit professionnel ou non. Ces sessions offriront une opportunité unique d’exploration créative, favorisant le partage d’idées et l’interprétation collective. D’autre part, pendant les résidences, les artistes exploreront les possibilités d’adaptation des différents espaces de projection tout en impliquant divers acteurs locaux et publics.

À propos de Clara Zolesi :

Clara Zolesi a commencé sa formation dans le Sud de la France, explorant divers styles avant de se concentrer sur la danse contemporaine. Après avoir intégré l’Opus Ballet de Florence pour une formation professionnelle, elle se consacre désormais à des collaborations et des résidences artistiques où danse, performance, espace, et audiovisuel se marient, tout en aspirant à élargir ses horizons en Europe et au-delà.

À propos de Diogo Santos :

Diplômé de Chapitô et de l’Institut national des arts du cirque au Portugal, Diogo Santos explore divers langages artistiques pour proposer une approche singulière du spectacle. Privilégiant le mât chinois, la danse et l’acrobatie, il vise avant tout à susciter des émotions et des réactions chez le public. À travers un univers abstrait, il repousse les limites du théâtre physique, de la danse et de l’acrobatie pour créer un langage artistique unique.

Ce programme est soutenu dans le cadre de l’appel à projets Teatroskop 2024.