La fabrique de la culture #4

La culture pour transformer la vi(ll)e : dialogue Lyon/Belgrade

Avec :
Vincent Carry, directeur de Arty Farty/Nuits sonores (Lyon) et
Maja Lalić, directrice artistique de Mikser House/Mikser Festival (Belgrade)

Débat animé par Jean-Baptiste Cuzin, directeur de l’Institut français de Serbie. Traduction sumultanée.

A Lyon, entre Rhône et Saône, au bout de la presqu’ile, la culture a été et est un puissant vecteur de transformation sociale et urbaine : le festival des Nuits sonores, depuis 2003, le Sucre, lieu culturel indépendant, l’Hôtel 71, hub créatif en devenir, sont autant de marqueurs d’une reconquête d’espaces urbains délaissés par la culture. Vincent Carry et son équipe en sont les artisans.

A Belgrade, l’installation de Mikser House à Savamala a également été le signal du réinvestissement d’un espace urbain délaissé par l’innovation et la culture. L’expérience de Mikser House dans ses locaux actuels arrive à son terme et de nouvelles perspectives s’ouvrent pour Mikser House… mais pas uniquement à Belgrade. Maja Lalić qui a co-porté ce projet est l’architecte de ces transformations urbaines et sociales.

Ensemble, ils dialogueront sur leurs engagements et leurs espoirs pour transformer la ville et la vie par la culture.

Vincent Carry est directeur du festival de musiques électroniques Nuits sonores qu’il a créé à Lyon en 2003 et qui rassemble aujourd’hui plus de 130 000 spectateurs. Coordinateur de la candidature de Lyon au titre de Capitale Européenne de la culture, conseiller artistique sur la réouverture de la Gaité Lyrique à Paris, lieu emblématique de la création numérique, artisan du projet European Lab, directeur d’Arty Farty qui, entre autre, pilote le projet européen We are Europe, directeur de Culture Next et du lieu culturel indépendant Le Sucre à Lyon, et bientôt du Hub créatif Hotel 71, Vincent Carry est un acteur culturel incontournable et engagé.

Dans une interview au quotidien national Libération en décembre 2015, juste après les attentats du 13 novembre à Paris et Saint-Denis, il dénonce le silence assourdissant des artistes et l’échec collectif à résorber les fractures sociales face à la poussée des idées réactionnaires, appelle à faire confiance à la jeunesse, à lui transmettre massivement le pouvoir et les moyens d’agir, en déclarant . « La culture peut devenir une arme de reconstruction massive ».

Maja Lalić est architecte, designer, directrice artistique de Mikser House, plateforme agitatrice d’idées et de talents, multidisciplinaire et multiculturelle, cofondée avec Ivan Lalic. Mikser House et le Festival Mikser sont dédiés au développement et à la promotion des talents créatifs de la région des Balkans et à la rencontre avec les talents venus du monde entier. Elle est, par ailleurs, l’initiatrice de la plateforme régionale pour le développement des jeunes talents, intitulée Young Balkan Designers, qui appartient au réseau Balkan Design Network.

Cycle Fabrique de la culture

Les arts, la culture, les industries culturelles et créatives sont aujourd’hui des enjeux centraux pour accompagner l’évolution de nos sociétés, penser la cohésion sociale, agir pour plus de cohésion territoriale. L’indépendance des arts est indispensable et, pour autant, la promotion de la diversité culturelle et linguistique passe également par des politiques publiques de la culture. Les professionnels de la culture français et serbes entretiennent une longue tradition de coopération et nombreux sont les artistes, gestionnaires culturels, professionnels des politiques culturelles en Serbie qui ont eu une expérience en France.

L’Institut français de Serbie avec la « Fabrique de la culture : dialogues franco-serbes sur les arts et les politiques culturelles » propose des rencontres régulières avec des artistes et professionnels de la culture, serbes ou français, intervenant seuls ou dialoguant, catalyseurs pour des échanges renouvelés sur nos pratiques culturelles.

Elles sont ouvertes à toutes et à tous et devraient intéresser au premier chef les professionnels de la culture, artistes, gestionnaires, acteurs culturels indépendants, étudiants en art ou gestion culturelle, acteurs des politiques culturelles…